Les Métamorphoses d'Ovide illustrées par la peinture baroque

Traduction de Georges Lafaye. Préfaces de Roberto Mussapi, Pierre Rosenberg, Carlo Falciani. « Les Métamorphoses » ont été une source iconographique pour les artistes dès le XVe siècle, et le courant néo-classique au XIXe siècle a également puisé de nombreux thèmes et sujets chez Ovide. Mais c’est la peinture baroque qui s’est imposée car elle est, par son esprit, très proche des « Métamorphoses » d’Ovide. Le choix des éditions Diane de Selliers s’est ainsi orienté sur cette époque, dont le contexte historique et culturel a favorisé la production d’œuvres inspirées des récits mythologiques : c’est à partir de la fin du XVIe siècle que les artistes ont le plus travaillé sur les sujets inspirés d’Ovide. L'œuvre : Ovide commence à écrire « Les Métamorphoses » en l’an 1 avant Jésus-Christ. Ce poème est le plus long que nous ait légué l’antiquité. Les 11 996 vers sont composés en hexamètres dactyliques (vers de 6 mesures), réunis en quinze livres. Ovide enchâsse 231 histoires mythologiques entre deux grands temps historiques : la création du monde au livre I et le règne d’Auguste au livre XV, pour nous expliquer comment l’univers à partir du chaos est parvenu à réaliser son unité. Ovide nous conte les mystères du monde à travers les aventures des dieux, nymphes, satyres, héros, hommes et femmes de l’antiquité, tour à tour métamorphosés en pierres, plantes, animaux ou constellations... In La Tribune de L’Art